История
1. Самым старым изображениям для анимации тысячи лет. В 1600 г. до н.э. Фараон Рамзес II приказал построить храм, посвященный богине. Что особенного в нем, так это то, что на каждом из его 110 столбцов нарисованы последовательные изображения, показывающие, как он движется. А если быстро пройти мимо них, рисунки «оживут».
2. Истории первого анимационного фильма предшествовало изобретение соответствующей технологии. К этому времени были такие изобретения, как «зоотроп» или метод флип — книги. Французский художник Шарль-Эмиль Рейно запатентовал 21 декабря 1877 года аппарат для просмотра рисунков, прикрепленных к бумажной полоске. Свое изобретение он назвал «праксиноскоп». В декабре 1888 года он основал «Оптический театр». Там Рейно использовал перфорированную ленту с желатиновыми пластинами для проецирования юмористических и бесхитростных нарисованных сцен, синхронизированных с музыкой и звуковыми эффектами, сочиненными им самим.
10 интересных фактов об анимации
3. 28 октября 1892 г. в столице Франции Париже состоялась первая проекция так называемых «световых пантомим», осуществленная с помощью праксиноскопа, созданного Рейно. Для 15-минутного мультфильма «Пьеро» было использовано 500 нарисованных от руки изображений. Первый показ произвел фурор. Амбициозный в отношении успеха Рейно вложил в свое изобретение все. К несчастью для него, братья Люмьер изобрели и запатентовали кинематограф в 1895 году. Рейно вскоре обанкротился и выбросил большую часть своих картин в Сену.
4. Первый полнометражный анимационный фильм был снят в Аргентине Квирино Кристиани в 1917 году. Говорят, что именно Кирино вдохновил Уолта Диснея. «Апостол» — политическая сатира, нарисованная в мультяшном стиле. Несмотря на то, что он не сохранился, отзывы в аргентинской прессе показывают, что фильм пользовался завидным успехом.
Белоснежка и семь гномов
США, 1937 год. Фэнтези, приключения, музыкальный. Длительность: 83 минуты. Рейтинг IMDb – 7,6.
Сказки братьев Гримм давно уже стали считаться классикой. Одной из таких историй и посвящен мультфильм. В нем главной героиней выступает очаровательная принцесса. Она бежит от гнева матери и находит защитников в лице гномов, живущих в уединенной хижине. Этот мультфильм Диснея получил известность в качество одного из первых полнометражных в истории. Ранее в этом формате выпускались лишь не столь успешные и позабытые ленты, наподобие «Апостола» Квирино Кристиани.
Диснею удалось совершить настоящее технологическое чудо за счет удвоения числа рисованных кадров, показываемых за единицу времени
Ранее к тому же никто не верил, что удастся на долгих полтора часа приковать внимание детей к мультфильму. Дисней рискнул, вложил в этот проект полтора миллиона долларов
«Белоснежка» отлично окупилась, к тому же получив «Оскар» с оригинальной формулировкой: «За фильм «Белоснежка и семь гномов», очаровавший миллионы зрителей и открывший новые просторы для развития анимационного кино». Во время вручения организаторы премии проявили остроумие, вручив Уолту Диснею вместе с большой статуэткой еще и семь маленьких.
Примечания[]
|
Экранизации
Советская кинодилогия о Бэмби вышла в 1985-1986 годах. Роль взрослого Бэмби в обоих фильмах — «Детство Бэмби» и «Юность Бэмби» — исполнил актер , а в образе Бэмби-ребенка снялся сын актера, Ваня.
В первом фильме маленький Бэмби, сын вожака, знакомится с обитателями леса и впервые сталкивается с опасностью. Во втором фильме герой предстает молодым и сильным оленем, который встречает любовь и отправляется в опасное путешествие.
Классический мультфильм «Бэмби» студии «Дисней» вышел в 1942 году. В русском переводе Бэмби в разные годы жизни героя озвучивают актеры и Иван Дахненко.
Олененок Бэмби — главный герой, принц, сын Великого Князя леса, мудрого и степенного оленя с массивными рогами. Отец Бэмби правит обитателями леса и хранит тех от бед, которые влечет за собой появление в лесу Человека.
Человек — главный антагонист мультфильма, который приходит в лес исключительно как враг и несет животным смерть и ужас. Человек убивает мать Бэмби
Та старается защитить олененка от опасностей, проявляет осторожность, но в результате все-таки гибнет.
У героя есть друзья. Это смелый и бойкий заяц Топотун, который получил свое прозвище из-за привычки стучать лапой. Заяц несдержан на язык, и из-за этого ему постоянно влетает от матери-зайчихи. Другие приятели Бэмби — застенчивый скунс по прозвищу Цветочек и жизнерадостная олениха Фелина, с которой герой знакомится на лугу.
Героиня влюбляется в Бэмби и постоянно сталкивается с тем в разных местах, что для самого героя становится всякий раз полной неожиданностью.Из-за Фелины герою приходится столкнуться с агрессивным оленем Ронно, еще одним претендентом на любовь юной косули, который пытается отбить у Бэмби подругу. Однако герои остаются верны друг другу, и в конце мультфильма у Бэмби и Фелины появляются дети — маленькие оленята.
Мультфильм «Бэмби 2», вышедший в 2006 году, – это не продолжение классической истории о Бэмби, а скорее новая ее интерпретация, которая дополняет сюжет старого мультфильма и заполняет пробелы в биографии героя. Здесь история начинается с того момента, когда осиротевший Бэмби встречает собственного отца.
Великий Князь ищет для олененка приемную мать, а пока та не нашлась, приглядывает за сыном сам. Бэмби приходится часто сталкиваться с агрессивным олененком Ронно, который в прошлый раз появился только в одном эпизоде.
Оставленного без присмотра героя атакуют охотничьи собаки Человека, но Великий Князь приходит малышу на помощь. Бэмби хочет доказать отцу, что достоин его внимания, и в рамках борьбы с трусостью вступает в перепалку со старым дикобразом, который «награждает» героя порцией острых иголок.
Исколотого Бэмби находят Фелина и Ронно. Конкурент провоцирует героя на драку, но Бэмби убегает от него. Однако в финале добрый и мягкий Бэмби все же демонстрирует небывалое мужество, уводя охотничьих псов от попавшей в ловушку приемной матери.
В мультфильме «Бэмби» можно заметить «скрытого Микки Мауса» —
узнаваемый силуэт
головы знаменитой диснеевской мыши. Таких «скрытых Микки» можно найти во многих мультфильмах студии «Дисней» и даже в фильме «Пираты Карибского моря».
- Мать Бэмби появляется как камео в фантастической комедии «Кто подставил кролика Роджера?» и в ряде мультипликационных фильмов.
- Бэмби как персонаж настолько популярен, что арт и картинки с ним активно используются в производстве товаров, например, обоев для детской.
просмотров
Что еще?
Отрисовка персонажей, режиссура, дизайн, проработка фона, анимация, музыка, сведение воедино всех частей… Производство мультфильма — долгая и кропотливая работа. Книга дает возможность узнать о том, как устроен каждый из этапов.
Вот что еще вы найдете под обложкой:
- Лорд-протектор: отсылка к Кромвелю или вымышленный персонаж?
- Цветовая экспликация: все, что нельзя выразить словами
- Зарисовки с натуры: какие исторические здания есть в «Легенде о волках»
- Отдел фонов, заливки и композитинга: как устроена работа съемочной группы
- «Если эффекты выполнены хорошо, вы их не заметите»: тонкости спецэффектов
- Волковидение: самые сложные эпизоды фильма
… и еще 200+ страниц, погружающих в ирландскую культуру и в тонкости мультипликационного производства.
У анимация — особая магия. Простой рисунок она наделяет жизнью, заставляя нас воображать и мечтать. Чтобы вызвать эту магию, требуются долгие месяцы (а иногда и годы) работы. Тем более ценной становится возможность прикоснуться к ней. Хотя бы на страницах книги.
По материалам артбука «Легенда о волках»
Каждые две недели присылаем подборку из 5 лучших статей для детей и родителей. Подпишитесь→
История создания
В 1933 году права на создание фильма по мотивам книги Феликса Зальтена были выкуплены Сиднеем Франклином — одним из сотрудников студии MGM . Однако, через некоторое время стало очевидно, что такой фильм невозможно снять средствами традиционного кинематографа, и в 1935 году Уолту Диснею было предложено создать полнометражную анимационную картину. В результате «Бэмби» стал любимым детищем Уолта Диснея и одним из самых трудоёмких проектов того времени, подход к которому во многом отличался от предыдущих работ студии.
На ранних стадиях разработки художники пытались добиться максимально детального и достоверного отображения действительности, но под влиянием живописи Тайруса Вонга курс резко поменялся, и ставка была сделана не на достоверность, а на эмоциональность и минималистичность рисунка, позволяющую воображению зрителя самостоятельно дорисовывать общую картину. Аналогичный минималистический подход можно заметить как в музыке, так и в построении сюжета — за 70 минут экранного времени персонажами мультфильма было сказано лишь около 800 слов .
Факты
- Несмотря на то, что непосредственно увидеть Человека в мультфильме нельзя, его появление знаменует зловещая музыка. Позже этот метод изображения приближающейся опасности (тяжёлый, простой, повторяющийся мотив) был использован Стивеном Спилбергом в его фильме «Челюсти ».
- Американский киноинститут (American Film Institute, AFI) признал Человека
одним из пятидесяти величайших злодеев кинематографа (недоступная ссылка с 14-03-2014 (2198 дней) — история
, копия
)
. - В некоторых ранних набросках Топотуна (Тампера)
называли Бобо
. - Причина, по которой Великий Князь исключительно редко появляется в мультфильме и почти не говорит — сложности в анимации его рогов . Позже, при работе над продолжением «Бэмби 2 », аниматор Фрэнк Томас (один из главных аниматоров «Бэмби») признавался, что художникам приходилось использовать специальную статуэтку оленя для правильной отрисовки, но даже в этом случае в слишком сложных сценах анимация получалась неестественной .
- Два отрицательных женских персонажа в фильме о Джеймсе Бонде «Бриллианты навсегда » названы в честь Бэмби и Тампера (Топотуна).
- В книге-первоисточнике, помимо Фэлин, у Бэмби есть ещё один друг-оленёнок — Гобо (брат Фэлин). У Ронно, который в оригинале представлен как юный, но уже взрослый, олень, также был приятель Карус. Кроме того, после смерти матери за Бэмби присматривали оленихи Неттла и Марена. Мать Фэлин звали Ина (Ena
, в некоторых переводах — Энна). - В советском фильме «Детство Бемби » матери главного героя дали имя Агних.
- Бэмби — второй по счёту мультфильм Уолта Диснея (первый — «Дамбо »), действие которого происходит в наши дни.
- В видеоигре Kingdom Hearts , выпущенной компанией SquareSoft , Бэмби играет роль дружелюбного создания, помогающего героям.
- Самая известная техническая ошибка «Бэмби» — то появляющийся, то пропадающий детёныш енота в сцене со спасшимися от пожара зверьми. [] Данная ошибка была исправлена в обновлённой версии 2005 года, вышедшей на DVD .
- В честь Бэмби и Тампера (Топотуна) названы две малых планеты — за номерами и соответственно.
- В силу специфики затрагиваемых проблем и высокой эмоциональной контрастности, «Бэмби» оказал мощнейшее влияние на мировую (в первую очередь — американскую) культуру и общественную мысль. В американском английском имя Бэмби
часто используется как синоним детёныша оленя, повсеместно начали широко использоваться такие термины, как бэмби-эффект
, комплекс Бэмби
, фактор Бэмби
и синдром Бэмби
— понятия, обозначающие крайнюю степень сочувствия живой природе вообще и диким животным в частности, в сочетании с категорическим неприятием охотничьего промысла. Бэмби
— это один из самых известных, популярных и давно устоявшихся символов борьбы за права животных .
Ирландская палитра
Лес в мультфильме сразу распознается как ирландский. При этом большинство художников студии родились далеко за пределами Ирландии и даже Великобритании.
“Меня тянуло нарисовать лес, который я видела на родине. Но Росс мне сказал: “Нет, нет, нет! Это французский лес. У нас нет таких оттенков”,— и отправил меня искать ирландскую палитру«, — рассказывает художник по концепту и развитию Алиса Дьедонне.
Так зарисовки с натуры обретают яркость, глубину и особый смысл.
Чтобы помочь художникам понять характерные черты ирландского ландшафта, создатели фильма организовали выезды на природу. Там они делали наброски или фотографии, чтобы на протяжении всей работы сверяться с ними.
Это лишь один из примеров того, как тщательно подходили к работе создатели «Легенды о волках». В артбуке — еще множество таких подробностей.
Тайна Коко
США, 2017 год. Фантастика, приключения. Длительность: 105 минут. Рейтинг IMDb – 8,4.
Рассказать в мультфильме о смерти? Очень смелая попытка! К счастью, в Мексике есть самый настоящий культ, который и помог обеспечить основу этой истории. Ее главный герой, Мигель, мечтает о карьере музыканта, что в его семье явно не приветствуется. Неожиданно мальчик узнает о своей таинственной связи с покойным кумиром-певцом. Мигель отправляется в страну мертвых, чтобы лично познакомиться со знаменитостью. Духи умерших предков не оставят мальчика в этом приключении.
Аниматоры Pixar получили задачу рассказать о мире мертвых. Вызов принят! И пусть скелеты не совсем анатомичны, зато так они кажутся более живыми и интересными. Аниматорам даже пришлось заново создать алгоритм прорисовки одежды, ведь на костях она должна смотреться иначе, чем на обычном теле человека.
Но даже не техническая реализация обеспечила мультфильму успех. Куда интереснее сам сюжет. В детскую историю удалось вложить такие важные темы, как прощание с близкими и смерть. Мультфильм воспринимается очень эмоционально и взрослыми, многие, не скрывая слез, плачут. В том году за приз боролся необычный мультфильм «Ван Гог. С любовью, Винсент», полностью нарисованный масляными красками, но перед чувствами «Тайны Коко» устоять было невозможно.
Экранизации
Советская кинодилогия о Бэмби вышла в 1985-1986 годах. Роль взрослого Бэмби в обоих фильмах — «Детство Бэмби» и «Юность Бэмби» — исполнил актер , а в образе Бэмби-ребенка снялся сын актера, Ваня.
В первом фильме маленький Бэмби, сын вожака, знакомится с обитателями леса и впервые сталкивается с опасностью. Во втором фильме герой предстает молодым и сильным оленем, который встречает любовь и отправляется в опасное путешествие.
Классический мультфильм «Бэмби» студии «Дисней» вышел в 1942 году. В русском переводе Бэмби в разные годы жизни героя озвучивают актеры и Иван Дахненко.
Олененок Бэмби — главный герой, принц, сын Великого Князя леса, мудрого и степенного оленя с массивными рогами. Отец Бэмби правит обитателями леса и хранит тех от бед, которые влечет за собой появление в лесу Человека.
Человек — главный антагонист мультфильма, который приходит в лес исключительно как враг и несет животным смерть и ужас. Человек убивает мать Бэмби
Та старается защитить олененка от опасностей, проявляет осторожность, но в результате все-таки гибнет
У героя есть друзья. Это смелый и бойкий заяц Топотун, который получил свое прозвище из-за привычки стучать лапой. Заяц несдержан на язык, и из-за этого ему постоянно влетает от матери-зайчихи. Другие приятели Бэмби — застенчивый скунс по прозвищу Цветочек и жизнерадостная олениха Фелина, с которой герой знакомится на лугу.
Героиня влюбляется в Бэмби и постоянно сталкивается с тем в разных местах, что для самого героя становится всякий раз полной неожиданностью.Из-за Фелины герою приходится столкнуться с агрессивным оленем Ронно, еще одним претендентом на любовь юной косули, который пытается отбить у Бэмби подругу. Однако герои остаются верны друг другу, и в конце мультфильма у Бэмби и Фелины появляются дети — маленькие оленята.
Мультфильм «Бэмби 2», вышедший в 2006 году, – это не продолжение классической истории о Бэмби, а скорее новая ее интерпретация, которая дополняет сюжет старого мультфильма и заполняет пробелы в биографии героя. Здесь история начинается с того момента, когда осиротевший Бэмби встречает собственного отца.
Великий Князь ищет для олененка приемную мать, а пока та не нашлась, приглядывает за сыном сам. Бэмби приходится часто сталкиваться с агрессивным олененком Ронно, который в прошлый раз появился только в одном эпизоде.
Оставленного без присмотра героя атакуют охотничьи собаки Человека, но Великий Князь приходит малышу на помощь. Бэмби хочет доказать отцу, что достоин его внимания, и в рамках борьбы с трусостью вступает в перепалку со старым дикобразом, который «награждает» героя порцией острых иголок.
Исколотого Бэмби находят Фелина и Ронно. Конкурент провоцирует героя на драку, но Бэмби убегает от него. Однако в финале добрый и мягкий Бэмби все же демонстрирует небывалое мужество, уводя охотничьих псов от попавшей в ловушку приемной матери.
В мультфильме «Бэмби» можно заметить «скрытого Микки Мауса» — узнаваемый силуэт головы знаменитой диснеевской мыши. Таких «скрытых Микки» можно найти во многих мультфильмах студии «Дисней» и даже в фильме «Пираты Карибского моря».
- Мать Бэмби появляется как камео в фантастической комедии «Кто подставил кролика Роджера?» и в ряде мультипликационных фильмов.
- Бэмби как персонаж настолько популярен, что арт и картинки с ним активно используются в производстве товаров, например, обоев для детской.
Видео
С 1989 года мультфильм выпущен видеокомпанией «Walt Disney Home Video» и «Walt Disney Classics» на VHS. В СССР и России мультфильм распространялся на видеокассетах и показывали по кабельному ТВ в переводах Алексея Михалёва , Василия Горчакова , Андрея Гаврилова и Михаила Иванова .
В феврале 1997 года мультфильм перевыпущен на VHS в коллекции шедевров (англ.
Walt Disney Masterpiece Collection
). В России в конце 1990-х он выпущен лицензией «Odeon Video».
В начале 2000-х годов мультфильм перевыпущен на VHS и DVD дистрибьютором «Disney DVD». В России мультфильм выпущен на VHS и DVD в переводе Юрия Живова , позже — с многоголосым закадровым переводом дистрибьютором «DVD Магия» на дисках того же формата, с русскими и английскими субтитрами.
Платиновое издание мультфильма на VHS и DVD выпущено 1 марта 2005 года. В России официально выпущен с русским дубляжем.
Почему в диснеевских мультфильмах так часто умирают мамы
Коллега основателя легендарной киностудии объясняет, что может происходить.
Сказки могут быть жестокими — дети убеждаются в этом с самого раннего возраста. Золушку воспитывает мачеха; в «Двенадцати месяцах» главная героиня также остается без матери в юном возрасте; в «Русалочке», «Спящей красавице» — во всех этих сказках девочка остается только с отцом, которого может и не быть. Мультипликационные фильмы Уолта Диснея не стали исключением. Очень часто матери умирают в них. И почему?
Те, кто пытался проанализировать сказки, которые в изобилии перемежаются семейными трагедиями, пришли к следующему объяснению: Авторы пытаются помочь детям справиться с потерей близких. Смерть родителей в этой истории — своего рода психотерапевтический инструмент, чтобы подготовить детей к неизбежному.
Вторая возможность — это объяснение известного диснеевского продюсера Дона Хана. Он считает, что смерть матери — это всего лишь художественный прием:
«Диснеевские фильмы — это фильмы о взрослении. Они о том дне в вашей жизни, когда вам придется взять на себя ответственность. Короче говоря, персонажи взрослеют гораздо быстрее, когда вы убиваете их родителей. Мать Бэмби умирает, и ему приходится взрослеть. У Белль есть только один отец, но он исчезает, и ей приходится выживать самой. Это один из способов сделать историю короче.
Но есть и третья возможная причина, которая не имеет ничего общего с творчеством или попыткой сформировать характер зрителя. Это связано с личной трагедией Уолта Диснея.
Большой успех пришел к художнику анимационного кино после показа фильма «Белоснежка и семь гномов» в 1938 году, когда Дисней купил своим родителям дом рядом со своей студией. Это был его подарок Флоре и Элайдже Дисней на 50-ю годовщину свадьбы. Мама и папа были счастливы и горды, и сын тоже был счастлив и горд, что может позволить себе такую щедрость. Но через месяц после переезда мать Диснея пожаловалась на странный запах, исходящий из духовки. Уолт послал сотрудников студии посмотреть, что не так, и исправить это. Но они не нашли никакой вины.
На следующий день экономка нашла Флору и Элайджу без сознания. Ей удалось вытащить их обоих в палисадник, но Флору спасти не удалось: Она умерла от отравления угарным газом в возрасте 71 года. Уолт и Элайджа остались сиротами.
«Он никогда не говорил о том времени, потому что чувствовал себя виноватым, — рассказала Дон Ханн в интервью Glamour, — каждый мечтает купить дом для своих родителей. Но случилось так, что мать Уолта умерла в этом доме. Это было просто совпадение. Но Уолт чувствовал себя ответственным за это.
Никто не знает, что на самом деле чувствовал основатель киноимперии. Но анимационные фильмы «Дамбо» и «Бэмби», содержащие самые душераздирающие сцены о смерти матери, были выпущены только через несколько лет после смерти Флоры Дисней.
«Это настоящая трагедия для семьи Дисней, о которой трудно говорить даже спустя годы. Уолт был полностью опустошен смертью своей матери, — говорит Дон Ханн.
Характер.
У матери Бэмби очень мягкий характер, о котором мы сейчас и поговорим. Она очень любит своего сына Бэмби, о котором всегда заботится и защищает. Например, когда Бэмби отправился на луг со своей матерью, ее первой заботой было защитить себя и сына, контролируя территорию. В тот момент, когда охотник настигает их, первая забота оленя — спасти жизнь Бэмби, не щадя своей собственной. К сожалению, именно это и произошло — мужчина убил ее.
Мать Бэмби — стройная, высокая олениха с коричневым мехом и бежевым подбрюшьем. У нее рубиново-красные глаза и довольно красивое лицо с маленьким черным носом.
«Бэмби» и последующие мультфильмы Диснея
Многие материалы из «Бэмби» впоследствии были использованы в других мультфильмах студии Уолта Диснея. Наиболее часто использовалась анимация матери Бэмби (эпизод на лугу незадолго до её смерти) — её можно встретить в «Мече в камне» , «Книге джунглей» , «Спасателях» и «Красавице и Чудовище» . Нередко вторично использовалась анимация листьев, лепестков, второстепенных персонажей и т. п. Один из ярких примеров — дождь в «Лисе и охотничьем псе» : здесь повторно использовалась анимация бегущей от дождя фазанихи с птенцами. Примечательно, что мидквел 2006 года — «Бэмби 2 » — интенсивно использует оригинальные задние планы «Бэмби», прошедшие компьютерную обработку, а также многие идеи, отброшенные в процессе работы над оригинальным мультфильмом.
Сюжет и художественные приёмы «Бэмби» во многом оказали влияние на другой популярный диснеевский мультфильм — «Король Лев» . К примеру, оба мультфильма начинаются рождением главного героя, в обоих мультфильмах главный герой теряет родителя, оба мультфильма заканчиваются сильным пожаром и последующим перерождением природы, а один из символов обоих мультфильмов — главный герой, стоя́щий на вершине скалы. Даже создатели «Короля Льва» не отрицают значительного влияния «Бэмби» на их детище.
Факты о сценаристах Бэмби
Фильм «Бэмби» был вдохновлен и взят из романа «Бэмби: Жизнь в лесу». Книга была написана Феликсом Зальтеном и опубликована в 1926 году.
Сидни Франклин купил права на этот роман, чтобы снять замечательный фильм, и заплатил 1000 долларов Феликсу Салтену, автору романа. Изначально книга предназначалась для взрослых; намерение писателя не состояло в том, чтобы сделать это для детей.
Дайан Дисней не была согласна с безвременной смертью матери Бэмби в фильме и хотела, чтобы отец что-то с этим сделал. Но Уолт Дисней решил не отклоняться от сюжетной линии книги, хотя ему напомнили о таких случаях из истории Диснея и более ранних случаев.
Многие художники, аниматоры и режиссеры были частью этого легендарного фильма, который достиг вершины успеха в последующие годы. Красота фильма раскрыта во всей его тонкой сложности, хотя фильм в то же время пугает молодые умы, поскольку показывает суровость жизни, когда умирает мать Бэмби. И что даже детям Бэмби приходится сталкиваться с такими же трудностями. Эта жизнь продолжается в цикле, поколение за поколением, со всей ее славой и прочностью.
Здесь, в Kidadl, мы тщательно подготовили множество интересных семейных фактов для всех! Если вам понравились наши предложения по 131 факту о Бэмби, которые вы могли знать о фильме, то почему бы не взглянуть на факты о спящей красавице, или красавица и чудовище забавные факты.
Кто подставил кролика Роджера
США, 1988 год. Детектив, комедия. Длительность: 103 минуты. Рейтинг IMDb – 7,7.
Главным героем этого необычного проекта является детектив Эдди Валиант. У него есть причины ненавидеть населяющие Мульттаун мультяшки и все с ними связанное. Вот только именно Валианту приходится расследовать загадочное убийство, а заодно защищать и главного подозреваемого – кролика Роджера. Полноценным мультфильмом ленту назвать тяжело – в ней сосуществуют как анимационные персонажи, так и обычные реальные актеры. Тем не менее фильм стал знаковым, ведь к моменту его появления американская анимация переживала трудные времена. А фильм Роберта Земекиса позволил возродить интерес к мультфильмам, что сказалось на росте числа полнометражных анимационных работ.
Обошелся фильм создателя недешево даже по современным меркам – 70 миллионов долларов. К тому же немало сложностей стоило договориться с разными студиями, чьи классические герои оказались в мире Кролика Роджера. Зато зрители сумели повстречаться с персонажами Disney, Paramount, Warner Bros, MGM и Universal. Огромные вложения быстро окупились, а сам фильм был номинирован на «Оскар» сразу в шести номинациях. Лента получила три приза, а самим создателям досталась еще и специальная награда за развитие анимации.
