Шрек: манеры не безупречны, но душа чиста…

Значимость темы для современности

Культовый роман «Над пропастью во ржи» не утратил свою актуальность даже спустя более полувека после своего издания. Герой романа, Холден Колфилд, стал для многих символом подросткового бунта и поиска своей жизненной позиции в хаосе современного общества.

Темы, затронутые в книге, до сих пор остаются крайне важными для молодежной аудитории. Бессмысленность, одиночество, заблуждения — эти чувства переживает каждый подросток на пути к взрослению. Автор романа, Джером Сэлинджер, открыто затрагивает насущные проблемы, которые волнуют многих и в наше время.

Книга также является критикой современного общества, которое, по мнению автора, лишено истинных ценностей и представляет собой механизм тщетных поисков и потери смысла. Значимость этих тем в наше время не утратила своей актуальности и по-прежнему является общим фоном многих жизненных ситуаций современного человека.

Главный актер фильма «Американский психопат»

Главный актер фильма «Американский психопат» — Кристиан Бэйл, является известным и талантливым английским актером. Родившись 30 января 1974 года, Бэйл начал свою карьеру в молодом возрасте и продемонстрировал свой актерский потенциал в различных жанрах.

Бэйл обладает уникальной способностью полностью погрузиться в свои роли, придавая персонажам глубину и аутентичность. Он известен своими внушительными трансформациями для разных ролей. В фильме «Американский психопат» он создал неповторимый образ Патрика Бейтмена — харизматичного, одновременно привлекательного и жестокого психопата. Бэйл умело передал сложность и многогранность этого персонажа, отражая его безжалостность и ироничность.

Кристиан Бэйл также известен своими выдающимися актерскими выступлениями в других фильмах, включая «Темный рыцарь» (2008), «Исчезнувшая» (2014) и «Большой куш» (2000). Он получил множество наград и номинаций, включая премию «Оскар».

В своей карьере Бэйл проявил себя как актер с широким диапазоном талантов, способным воплотить разнообразные роли и заставить зрителей поверить в своих персонажей. Его проникновенная игра, тщательная подготовка и стремление к актерскому совершенству делают его одним из самых заметных актеров своего поколения.

Кристиан Бэйл — это не только исключительный актер, но и настоящий профессионал, который вкладывает свою энергию и страсть в каждую роль, с которой работает

Его присутствие на экране всегда захватывает внимание и оставляет яркое впечатление

Кристиан Бэйл

Роль книги на современную литературу

«Охота на овец» Харуки Мураками является одной из самых значимых и культовых книг не только в современной японской литературе, но и в мире в целом. Ее популярность не угасает на протяжении более чем 30 лет со дня первой публикации.

Книга стала настоящим феноменом в литературном мире благодаря своей неповторимой атмосфере, символическим сюжетам и глубокому философскому подтексту. Она повлияла на многих современных писателей и стала своего рода эталоном для многих произведений.

В современной литературе книга Харуки Мураками занимает одно из центральных мест, она вдохновляет авторов на создание новых идей и концепций. Есть мнение, что она помогла создать новое направление в современной литературе, где большое значение уделяется символическим значением и мотивам, а не просто повествованию.

Таким образом, книга «Охота на овец» Харуки Мураками стала своеобразным квинтэссенцией современной литературы и оказала большое влияние на развитие ее новых ветвей. Она оставляет след в сердцах читателей и вызывает интерес у будущих поколений писателей и исследователей литературы.

В чем смысл произведения?

Владимир Владимирович Маяковский призывает обездоленных и бедных людей упорно и настойчиво требовать и добиваться своего счастья прямо здесь и сейчас. Он же готов воспевать и поддерживать протест, отрекаясь от буржуазной классической поэзии. Автор полностью отвергает старые устои, которые не могут позволить человеку жить достойно и свободно, он выступает против бюрократии и буржуазии, предчувствует наступление революции и готов нести ее идеи в массы. Чувства и переживания лирического героя сопоставимы с переживаниями народа, и все они обобщены в одном образе. Любовь, искусство, политический строй и религия должны быть абсолютно другими, поэт не принимает то, что происходит сейчас (происходило тогда), он уверен, что пролетарии деградируют и унижаются перед жизнью по вине неправильного искусства, лживой религии и несправедливого государственного режима. Однако Маяковский не теряет веру и надежду на светлое будущее, он является сторонником переворота во всех сферах и направлениях. Автор убеждён, что если беспощадно разрушить убогое старое, можно создать яркое и совершенное новое.

Осёл

Мультфильм наполнен интересными героями, но есть просто незабываемые персонажи. Шрек отправляется вызволять Фиону из башни на пару с надоедливым Ослом. Осёл много болтает и может показаться глупым, но на самом деле он просто компанейское и добродушное животное.

Своей привычкой говорить вслух всё, что он думает, Осёл раздражает огра. Но именно этому герою удаётся убедить Шрека в том, что ради своей любви он должен рискнуть, отправиться на церемонию бракосочетания Фионы и лорда Фаркуада и признаться принцессе в своих чувствах.

Впоследствии Осёл станет другом семьи и будет соперничать за звание лучшего друга с Котом в сапогах. Ещё один пикантный факт: у Осла завяжется роман с Драконихой, которая стерегла Фиону в замке, персонажи поженятся и у них родятся дети-гибриды.

Интерпретация истории

Многие критики книги Харуки Мураками «Охота на овец» склонны интерпретировать ее как аллегорию на тему поиска смысла жизни и идентичности. Главный герой Рэн также ищет свое место в жизни, пытается разобраться в своих чувствах и эмоциях, и, как и овечья стадо в книге, всегда находится под влиянием других людей.

Другие критики интерпретируют книгу буквально, воспринимая ее события как реальные. Они видят в истории Рэна захватывающее приключение, в ходе которого он сталкивается с многими загадками и тайнами. Это могут быть на самом деле реальные события, или же они могут служить как метафора для внутреннего мира главного героя.

Также существует интерпретация, что книга является критикой японского общества и его конформизма. Рэн является символом тех, кто пытается уйти от этого конформизма и найти свое истинное «я». Книга говорит о том, что каждый должен слушать свое сердце и заниматься тем, что ему по душе, не пытаясь соответствовать ожиданиям общества.

В любом случае, Харуки Мураками создал уникальную историю, которая оставляет за собой много открытых вопросов и разных интерпретаций.

Русский дубляж

Продолжительность 90 минут.

Режиссёры Эндрю Адамсон, Вики Дженсон.

Жанр: анимационный фильм, приключенческий фильм, комедия, семейный фильм, кинофантазия

Роли также озвучивали: Венсан Кассель (месье Гуд), Питер Деннис (охотник на огров), Клайв Пирс (охотник на огров), Джим Каммингс (капитан стражи), Бобби Блок (медвежонок), Крис Миллер (Джепетто / Волшебное зеркало), Коди Кэмерон (Пиноккио / три поросёнка), Кэтлин Фримен (старая женщина), Кондар Вернон (Пряничный человечек), Эндрю Адамсон (Дюлок Маско, без указания в титрах).

Рецензия

Авторская оценка 8/10

(при копировании текста активная ссылка на первоисточник обязательна)

Кто хотел познакомиться?

Прежде чем выпустить CGI-мультфильм на экраны, руководство DreamWorks SKG предусмотрительно показало его штатным адвокатам – на предмет того, не будет ли оснований у представителей Walt Disney Pictures, обидевшись, подать на авторов в суд. И не случайно! Конечно, до иска не дошло, но язвительные вступительные кадры, когда типично диснеевскую сказочную идиллию грубо прерывает Шрек, вырывая из книжки страницу, чтобы использовать её не по прямому назначению, красноречивы… Это служит лишь началом для метких, уничижительных пародийных выпадов против немеркнущих произведений, равно как и против всей эстетики, на протяжении десятилетий насаждавшейся прославленной студией, не имевшей себе равных в полнометражной анимации. Вполне закономерно и ожидаемо, что, скажем, Волшебное зеркало пользуется приёмами шоуменов, предоставляя лорду выбор между Белоснежкой, Золушкой (не хватает только Спящей красавицы!) и принцессой Фионой, Пиноккио с писклявым голоском пытается выдать себя за обычного ребёнка, а три слепые мыши устраивают в домике Шрека погром. Попутно достаётся другим знаменитым героям: от Пряничного человечка до Робин Гуда, организующего в лесу небольшой концерт вместе с верными Весёлыми людьми. Вот только подобные приёмы доведения знакомых ситуаций до абсурда, в том числе путём привнесения современных элементов, сами по себе, сколь бы оригинальными и остроумными ни казались, едва ли могли произвести фурор.

Со Шреком лучше не шутить

__________ 1 – Первый дебютировал в режиссуре, последняя имела за плечами лишь опыт съёмок эпизодов в малоизвестном телешоу, хотя их и не отнести к новичкам в кинематографе. 2 – Четыре года работы и затраты в размере $60 млн. оправдали себя, поскольку кассовые сборы составили $484,4 млн., из которых $267,65 млн. пришлось на внутренний рынок.

• Лэпбук по умк в детском саду изучаем татарский язык

    

• Лесков александрит краткое содержание

    

• Любовь не картошка краткое содержание

    

• Укажите проблемы преподавания музыки вокального и хорового искусства в общеобразовательной школе

    

• Палач читать краткое содержание

Осел Шрека: кто такой Осел — персонаж мультфильма Шрек

Осел — это забавное и одновременно мудрое создание, которое способно развеселить и поднять настроение своими приключениями и шутками. Он обладает яркой индивидуальностью и характером, что делает его отличным компаньоном и помощником для Шрека во время его путешествий и приключений.

Осел также славится своей находчивостью и умением убедить их союзников и помочь им достичь своих целей. Он всегда готов протянуть дружескую лапу и оказать поддержку, когда это необходимо.

Важно отметить, что Осел олицетворяет такие качества, как верность, доброта, искренность и щедрость. Он настоящий друг, готовый пойти на подвиг ради своего близкого, и всегда действует с неподдельной любовью и заботой

Все эти особенности делают Осла Шрека неотъемлемой частью этой известной саги. Он признан одним из самых ярких и запоминающихся персонажей мультфильма Шрек, который обрел огромную популярность у зрителей и стал настоящей иконой кинематографа.

Интригующая сюжетная линия

В советской Москве роман показывает жизнь деятелей литературы и искусства, которые столкнулись с бюрократической машиной и идеологическими ограничениями. Все начинается с появления интригующей фигуры — загадочного профессора Воланда, который обладает необычными способностями и провоцирует серию событий, влияющих на жизнь московского общества.

Второй временной план романа переносит нас в Иерусалим времен Христа. Здесь мы следуем за судьбой Иешуа Ха-Ноцри, который становится главным героем романа — мастером, создающим произведение о прокураторе Понтии Пилате, а также его возлюбленной Марии Магдалины.

Сюжетные линии этих двух временных планов переплетаются и обогащают друг друга, создавая множество загадочных и захватывающих сюжетных поворотов. Булгаков мастерски играет с временем, действием и пространством, внося неожиданные сюжетные повороты и сохраняя читателя в состоянии постоянного напряжения и желания продолжать чтение.

Сложные перипетии, загадочные персонажи и множество событий делают сюжет романа «Мастер и Маргарита» настолько захватывающим и интригующим, что он запоминается и вызывает множество вопросов и эмоций у читателей на протяжении многих поколений.

Москва 1930-х годов	Иерусалим 1-й век н.э.
Жизнь деятелей литературы и искусства	История Иешуа Ха-Ноцри
Появление профессора Воланда	Творчество мастера
Воздействие событий на московское общество	Любовный треугольник с Марией Магдалиной

Личность[]

Осел — это спокойный и воспитанный говорящий осел, хотя иногда он немного энергичен и жаждет приключений. У него очень доброе сердце, но его бесконечные разговоры и смущенный характер могут несколько раздражать других, что делает его чем-то неприятным, но он никогда не имеет плохих намерений. Из-за жестокого обращения, которому он подвергся в жизни до встречи со Шреком, Осел остался с крайней одержимостью дружбой до такой степени, что он практически не обращал внимания на желание Шрека уединиться.

Осел любит петь, пустую болтовню и часто говорит на эбони, что раздражает окружающих, в основном его лучшего друга Шрека. Несмотря на свою жажду приключений, Осел чрезвычайно пуглив и труслив, боясь высоты, темноты, призраков, пауков, крови и многих других вещей. Его трусость может даже привести его к паранойе, например, когда он думал, что тает, когда на самом деле был просто дождь. Несмотря на то, что он боится взять над собой верх, Осел чрезвычайно героичен и благороден и глубоко заботится о своей семье и друзьях.

Кроме того, он не совсем трус, так как помогает Шреку в его битвах и даже был готов пожертвовать своей жизнью ради Шрека, когда подумал, что зелье «Долго и счастливо» опасно, а Осел был готов пожертвовать собой, выпив его перед Шреком. Кроме того, в отличие от всех других людей, Осел не боялся Шрека, доказывая, что за его трусостью и паранойей скрывается храбрость.

Осел — один из немногих персонажей сериала, не лишенных предубеждений, поскольку он никогда не осуждал Шрека за то, что он людоед. Вместо этого он посмотрел за пределы вида Шрека и понял, что его вид не определяет, кто он внутри. Его доброта сильно повлияла на Шрека, и именно благодаря их дружбе Шрек изменился к лучшему и обрел семью и нескольких друзей.

Несмотря на это, в альтернативной временной шкале, созданной Шреком после подписания контакта с Румпельштильцхеном, Осел повернулся к Шреку так же предвзято, как и все; возможно, потому, что его поработили ведьмы Румпеля, и это оставило у него отрицательные черты, которых у него никогда не было в исходной временной шкале, такие как вспыльчивость и предубеждение, поскольку он даже назвал Шрека «уродливым». Однако, увидев плачущего Шрека, Осел потеплел к нему и помог исправить временную шкалу, показывая, что в глубине души он все еще был тем же ослом, которого знал Шрек. После того, как временная шкала была исправлена, Осел вернулся к своей прежней личности.

Фея-крёстная

Шрек обрели в этом проекте новую жизнь. Так добрая Фея-крёстная из сказки о Золушке неожиданно превратилась в главного антагониста во второй части франшизы.

В «Шреке» Фея предстаёт перед зрителем расчётливой бизнес-леди. У нее хранятся компроматы на первых лиц сказочного государства, включая короля. Силой она заставляет отца Фионы встрять в семейные отношения дочери и сделать так, чтобы она признала своим мужем принца Прекрасного (сына Феи-крёстной). Однако козни этой героини идут прахом: Шрек всё-таки нашёл способ избежать смерти и прибыл на бал, чтобы освободить Фиону от злых чар поцелуем. От злости Фея-крёстная лопнула и превратилась в мыльные пузыри.

Скрытый смысл

Фильм «Американский психопат» скрывает в себе глубокий и многогранный скрытый смысл, который вызывает обсуждения и интерпретации. Он является критикой потребительского общества, бездушной природы финансовой элиты и пустоты современного существования.

Главный герой, Патрик Бейтмен, представляет собой метафору аморальности и деградации, заложенной внутри системы потребления и вожделения в Америке. Он выступает в роли символа идеального представителя «американской мечты» — успешного, богатого и привлекательного. Однако, под поверхностью идеальности, Патрик раскрывает темную и разрушительную сущность, которая лежит внутри каждого из нас.

Фильм исследует тему иллюзорности и маскировки в обществе. Патрик прекрасно вписывается в рутину повседневной жизни, общается с людьми, однако никто не замечает его истинной природы. Это подчеркивает поверхностность и безразличие общества, которое не обращает внимания на признаки насилия и безумия, скрывающиеся за фасадом.

Одна из ключевых идей фильма — это искажение и потеря идентичности. Патрик испытывает чувство невозможности понять самого себя, его реальную природу и свою роль в обществе. Это отражает духовную пустоту и дезориентацию, присущую современному человеку, погруженному в мир потребления и материальных ценностей.

Кроме того, фильм представляет аллегорию насилия и эксцессов, существующих внутри каждого из нас. Патрик воплощает наши темные стороны, которые мы стараемся скрыть от окружающих. Он становится символом наших скрытых желаний и стремлений к власти и контролю.

В целом, фильм «Американский психопат» является мрачным отражением нашей современной культуры, где ценности идеализма и человечности уступают место безумию, насилию и эгоцентризму. Он призывает задуматься о том, к чему приводят пустота и потеря связи с нашими истинными эмоциями и ценностями.

Фильм также раскрывает ироническую сторону потребительского общества, где уровень социального статуса и материального благополучия становятся определяющими факторами, скрывая под собой реальную личность и приводя к моральному разложению.

Скрытый смысл «Американского психопата» заключается в призыве к осознанию и самоанализу. Фильм выносит на обсуждение важные вопросы о нашей идентичности, потере человечности и нравственных принципах в современном обществе. Он вызывает необходимость задуматься о своих мотивах, ценностях и последствиях наших поступков.

В конечном счете, «Американский психопат» представляет собой критическое и мрачное исследование сущности человека в современном мире, вызывая зрителей задуматься о своей роли и ответственности в формировании общества.

Плакат к фильму «Американский психопат»

Главные герои Ершалаимских глав

В качестве главных героев в произведении Мастера выступают бродячий мыслитель по имени Иешуа и пятый прокуратор Иудеи Понтий Пилат. В образе Иешуа Га-Ноцри без труда читается схожесть с Иисусом, а сами главы несколько похожи на события, которые описаны в Евангелие.

Иешуа Га-Ноцри

Иешуа Га-Ноцри сохраняет божественные черты своего прототипа. Но Булгаков показывает его более приземленным, очеловеченным. Перед лицом гибели герой отстаивает высшую истину, в этом вопросе он бескомпромиссен. Он уверен, что нет на земле плохих людей, проповедует законы христианства.

Понтий Пилат

В ерашалаимских главах Понтий Пилат является представителем власти. Он вынужден допрашивать Иешуа. В начале он относится к нему с явным пренебрежением. Но в ходе разговора понимает, что герой во многом прав. Прокуратору предстоит сделать сложный выбор между совестью и карьерой. Боясь потерять власть, судья выносит смертный приговор. Но за обман самого себя и за несправедливое и незаслуженное лишение жизни честного человека, вынужден страдать целую вечность. Муки совести теперь всегда будут преследовать Понтия Пилата, не давая обрести покой.

Младший Футарк, Старший Футарк

В «Солнцестоянии» есть такой момент: Джош, впервые увидев рунный камень, спрашивает старейшину о том, что это за письмо. Аспирант предполагает, что это Младший Футарк, на что старейшина отвечает отрицательно и утверждает, что Старший. 

На самом деле, момент довольно странный, особенно с учетом того, что на нем делается сильный акцент. Дело в том, что руническое письмо, названное Старшим Футарком — это не скандинавская система, а древнегерманская. Возможно, это скрытый намек на то, что культисты ведут свое происхождение из древнейших времен, когда Футарк еще только зародился в Германии. И именно предки культистов принесли его в Скандинавию.

Конец одиночества

Шрек скоро понимает, что несмотря на то, что он восстановил свою личную жизнь, он чувствует себя несчастным. Ему нужна компания своих близких: Фиона и Задница. Тем не менее, огр имеет низкую самооценку, не чувствует себя достойным чего-либо или очень мелочью.

Шрек, как и многие люди с низкой самооценкой, чувствует себя вынужденным отвергать других. Плохое представление о себе может привести человека к тому, что он не сможет общаться с другими. Это кажется причиной одиночества Шрека, а не тем, что выбрано свободно. Из-за страха страдания или причинения вреда другим он решил, что лучше не приближаться к другим.

В случаях, когда одиночество происходит по аналогичным причинам, человек должен работать, чтобы чувствовать себя достойным общества других. Быть вдали от других людей должно быть чем-то, что выбирается свободно, а не из-за страха. В случае со Шреком, когда он, наконец, почувствовал способность любить других, он решил провести время с Асно и Фионой, людьми, которых он любил больше всего..

Когда одиночество ощущается как навязанное, обычно связывают его с негативными эмоциями. Таким образом, грусть и настроение человека ухудшаются. Однако одиночество не должно быть плохой вещью. Было бы только в случаях, когда это не выбранная ситуация, но то, что исходит от страха.

Поэтому не бойтесь одиночества. Воспользуйтесь этими моментами, чтобы лучше узнать себя и работать над тем, что вы хотите. однако, Если вы хотите проводить больше времени с другими, приступайте к работе, чтобы получить его. В конце концов, мы все достойны того, чтобы нас приняли.

Принцесса Фиона, ее собственная героиня Принцесса Фиона является знаковым открытием фильмов Шрека. Фиона — пример нестандартной героини. Читать дальше »

Смысл Ершалаимских глав

Московская жизнь в романе Булгакова и Ершалаимские главы объединены важной идеей. Она заключается в поиске истины

Ершалаимские главы имеют глубокий философский смысл. Иешуа пропагандирует отсутствие власти, он не боится противопоставлять свои идеи человеку, который занимает гораздо более высокий статус и имеет власть над ним самим. В процессе поиска истины проходит значительная часть диалога героев. Понтий Пилат мог спасти Иешуа, он понимал, что так будет правильно. Но выбор, сделанный человеком власти, только доказывает правоту проповедника. Ограниченный властью и должностными обязанностями, Пилат не может помиловать ни в чем не повинного человека. Этот выбор стоит ему многого: сохранив земную власть Пилат теряет вечный покой. Истина оказывается на стороне совести, и проповедник даже погибая на кресте оказывается прав.

Амиши и обычай Rumspringa

Жители общины Хельсингланд во многом напоминают амишей, и не только в том, что касается отказа от технологий. На самом деле, у культистов есть и трактора и, судя по всему, электричество, а дети вообще смотрят «Остина Пауэрса» (субъективно самый странный момент фильма). Однако культисты схожи с амишами еще двумя, менее известными вещами: во первых, у амишей также есть собственный свод правил, так называемый Орднунг. Он жестко регламентирует обычаи, ритуалы и все сферы жизни. Жизнь, согласно Орднунгу, является ничем иным, как вечным служением Господу.

Кроме того, у амишей существует такой обычай, как Rumspringa. Согласно этой доктрине, любой амиш может покинуть общину по собственному желанию, но дорога назад ему будет закрыта навсегда. У некоторых, менее ортодоксальных, ветвей молодые члены общины могут отправиться во внешний мир на какое-то время, чтобы узнать его и принять решение о том, чтобы остаться среди амишей, или в миру. В «Солнцестоянии» мы видим нечто подобное на примере Пелле и его брата, Ингемара, которые отправились из Хельсингланда в Нью-Йорк и Лондон. Правда, в их задачу входило не только познание, но и поиск жертв во внешнем мире.

Муравьи как тотемное животное культистов

В начале фильма, когда группа героев, ведомых Пелле, идет через лесную тропу, они показаны сверху, из-за чего первые секунды кажется, что нам показывают муравьев. Муравьиная аллегория продолжается и в деревне: все здесь — истовые коллективисты, однако при этом разделены на касты по возрасту и роду занятий. Кроме того, они крайне озабочены поиском королевы и воспитывают потомство всем миром, без привязки к биологическим родителям (на что нам намекает Пелле). Они же готовы пожертвовать собой по первому зову общины, особенно это касается «трутней» — мужчин. Не стоит забывать и про то, что у всех культистов наблюдается сверхъестественная эмпатия: они чувствуют боль друг друга как свою. 

Не исключено, что это — отсылка к мирмидонянам (буквально «человеко-муравьи»), древнегреческому полумифическому народу, который вел свое происхождение от этих насекомых. Из этого религиовед Мирча Элиаде делает вывод, что муравьи были тотемным животным этого племени. Вели они себя соответственно: были выносливы, привязаны к общине, чужды индивидуализму и безоговорочно преданы своим лидерам. Своеобразный пример разума улья.

Лучший рестлер

Морис Тилле кардинально поменял род деятельности. Вскоре на территории Соединенных Штатов он стал известным рестлером с псевдонимом «Французский ангел». Несложно догадаться, почему Морис получил такое прозвище. Он стал одним из лучших представителей рестлинга в те времена.

В начале 40-х годов Морис Тилле начинает успешно показывать себя в вольной борьбе. Он получает множество наград и титулов и становится лучшим среди сильнейших спортсменов США.

Имя Тилле с завидным постоянством мелькает в заголовках газет и журналов. С тем, что Морис становится настоящей звездой в Америке и любимчиком прессы, поспорить сложно. Однако, несмотря на успехи в области спорта, везунчика не покидает мечта стать актером.

Наконец, его безумное желание сняться в ряде голливудских фильмов воплотилось в реальность. Он успешно стартует в кино.
Однако, к большому сожалению, карьера в Голливуде закончилась также быстро, как и началась.

В 1953 году Морис скоропостижно скончался, но не от болезни кости, которая мучила его всю жизнь, а от сердечной недостаточности.

Кроссовки Джоша как отсылка к «Небесным вратам»

Самая явная и самая обсуждаемая отсылка в «Солнцестоянии». В моменте, где Джош собирается сбежать из общинного дома и делает вид, что лег спать, как и все окружающие, мы видим, что он оставил на ногах кроссовки (очевидно, чтобы выйти в них посреди ночи). Положение ног и обуви выдают в этом явную отсылку к секте , 39 членов которой совершили в 1997 году массовое самоубийство. 

Их лежащие на кроватях тела с раскинутыми ногами в «Найках» (just do it!) стали мемом, растиражированным масс-медиа. Отсылка к этому событию есть даже в Red Dead Redemption 2 — вы можете найти общину самоубийц со скелетами на кроватях недалеко от Валентайна.  

Характеристика главных героев

В поэме «Облако в штанах» не так много действующих героев, они уникальны, образы некоторых из них даже можно назвать двойственными. Маяковский неспроста называет лирическую героиню Марией. В четвёртой главе происходит ненавязчивое сравнение её образа с библейскими образами Девы Марии и Марии Магдалины, то есть имя возлюбленной рассказчика олицетворяет божественную, неземную любовь. Но девушка отвергает героя, она заставляет страдать его душу, кричать и молить о любви, и, по сути, предает его, продает, как Иуда. Для нее деньги играют важную роль, она понимает, что герой не сможет одарить её богатством, поэтому, она меняет настоящие чувства на материальные блага.

Такая особенность представления образа также касается образа Бога в поэме. В самом начале герой просит у него помощи, он считает его величественным, способным подарить ему право на взаимную любовь. Но выходит так, что небеса предают его, к герою приходит разочарование в их силах. Творец уже не так могуч и всевластен, как раньше.